­　　原標題：世界上只有兩個米開朗基羅 我們這次紀念拍電影的那位

­　　第七屆北京國際電影節將于4月16日開幕，相比國內更老牌的上海國際電影節，北影節的國際范兒要更足一些。前幾天，北京國際電影節放出大師經典專題展是枝裕和、安東尼奧尼、三谷幸喜、雅克·塔蒂等大師的套票。結果火爆程度讓人目瞪口呆。其中是枝裕和的上百份套票，更是46秒售空。今年北影節的片單確實很亮眼，其中，安東尼奧尼逝世十周年紀念專題尤為豐富，從首部劇情長片《某種愛的記錄》到謝幕之作《云上的日子》共有13部，相信這一單元將帶領觀眾進一步認識這位享譽世界的電影作者。

­　　大師崛起于亂世之中

­　　這個世界上，有兩個叫米開朗基羅的人能稱得上是大師，一位是文藝復興時期那位和達芬奇齊名的畫家，另一位就是電影導演米開朗基羅·安東尼奧尼。講真，在今年的北京國際電影節之前，國內還沒有舉行過如此豐富及權威的安老爺子作品大展。1972年，時年60歲的安東尼奧尼曾造訪中國，在那個特殊時期，老爺子手提攝影機穿梭于中國的街頭巷尾，拍出了那部堪稱經典的巨作《中國》。時光荏苒，白云蒼狗，近半個世紀后，安東尼奧尼再次回到中國，回到北京，這不得不說是一件非常有意義的事情。

­　　1912年9月29日，米開朗基羅·安東尼奧尼出生在意大利北方艾米利亞·羅馬涅的歷史名城費拉拉。20歲之前的安東尼奧尼很傾心建筑模型，后來著迷戲劇。曾經試圖拍攝精神病院的紀錄片，這一經驗使他后來作品提倡內在的寫實主義，同時也預示著他以后的作品將關注人的精神狀態的病態和異化。

­　　1935年，在波隆那大學取得經濟學學位之后，安東尼奧尼開始為費拉拉地方報紙《Il Corriere Padano》寫作，成為電影記者。二戰爆發沒過多久，在那個動蕩的年代，安東尼奧尼搬至羅馬，為雜志《電影》工作。該雜志是官方法西斯主義的電影刊物，由貝尼托·墨索里尼的兒子Vittorio主編。而安東尼奧尼在數月之后就被開除。之后他進入羅馬電影實驗中心去學習電影技術，那時他開始拍攝短片《波河的人們》（Gente del Po），講述了波河貧窮漁夫的故事（安東尼奧尼自1943年到1947年在波河工作）。

­　　“三部曲”贏得世界聲譽

­　　安東尼奧尼的第一個劇本名為《飛行員的歸來》，這部和意大利編劇羅伯托·羅塞里尼合作的劇本完成于1942年。第二年，安東尼奧尼協助法國詩意現實主義大師馬賽爾·卡爾內拍攝《夜來惡魔》（又譯為《夜間訪客》或《夜間來客》）。經過好幾年的積淀，安東尼奧尼于1950年終于拍出了自己首部長片《愛情編年史》，接下來他繼續創作一系列的影片：《失敗者》，講述在不同國家所發生的青少年犯罪系列故事；《不戴茶花的茶花女》，描述一個年輕的電影明星與她的墮落；以及《女朋友》，敘述都靈的中產階級婦女。《公路之王》，講述一個工廠的工人和他的女兒。這些電影的主題迥異，但每一個故事都與社會異化相關。

­　　他真正獲得世界性榮譽，是在1960年，他執導的《奇遇》在戛納國際電影節上，以新穎獨特的風格和極富現代感的思想內涵，轟動國際影壇，獲得評委會特別獎。《奇遇》是安東尼奧尼《現代愛情三部曲》之首，然而安東尼奧尼在作品《情事》（L"Avventura，又譯為《奇遇》或是《迷情》，1960年）之中回歸到這樣的風格，也使他第一次在國際上聞名。雖然這部影片在戛納影展毀譽參半，但是這部影片在全世界的藝術電影院受到相當大的歡迎。1962年，英國的《視與聽》雜志將《情事》列為影史上十大佳片的第二名。

­　　安東尼奧尼接著拍了《夜》（La Notte，1961年）與《蝕》（L"Eclisse，又譯為《欲海含羞花》，1962年）。由于這三部影片風格類似，而且都是討論關于人類在現代世界的異化，所以通常被合稱為“疏離（愛情）三部曲”。刻畫現代人因缺乏有效溝通而苦悶、孤獨，轉而尋求愛情以寄托心靈。但往往不得慰藉，反而再度因無形的隔閡之墻而愛情挫敗，陷入絕望與更深沉的孤獨中。

­　　曾影響了很多中國導演

­　　1972年，成名已久的安東尼奧尼受中國政府之邀來到中國，拍攝了一部長達3小時40分鐘的大型紀錄片，這部作品體現了東西方文化真正意義上的碰撞。紀錄片分為三個部分。第一部分是導演在北京對一些場景的捕捉，有著名的天安門廣場、長城、故宮、王府井，有中國政府安排的參加小學可見課間活動、醫院的針灸生產、工廠的工人家庭生活、生產合作社的狀況等。第二部分是導演被安排去河南林縣參觀紅旗渠、集體農莊，古城蘇州和南京，但他卻將大量的篇幅放在了隨意觀察的中國人的面孔上。第三部分是導演對上海的短暫觀察，從街景到中國共產黨誕生地，從新建的居民樓到殖民地時期的滾地龍，從茶館到大工廠，從外灘到黃浦江上的船戶，相對客觀地反映了當時上海民眾的生活。

­　　安東尼奧尼回顧《中國》時曾說：“我沒有堅持去尋找一個想象中的中國，而是把自己交付給了能看到的現實，我覺得是做對了。”安東尼奧尼對現實生活的關注也影響到了后世很多電影導演，尤其是他“孫子輩”的中國電影同行。2007年7月30日，安東尼奧尼于羅馬家中逝世，享年94歲，老爺子去世時安詳地坐在椅子上，一位傳奇影人的精彩人生就這樣落幕了。安東尼奧尼去世后，以王家衛、賈樟柯、王小帥、陸川、陳建斌為首的中國導演紛紛撰文懷念這位偉大的前輩。

­　　王家衛導演說，安東尼奧尼導演的作品和他的電影語言為全世界無數的電影人帶來啟發與影響。對于有機會在安東尼奧尼導演最后一部電影《愛神》（Eros）中與他合作，王家衛導演感到非常榮幸，亦很珍惜這一次的合作過程。在制作影片的過程中，安東尼奧尼導演即使面臨種種身體障礙，仍充分表現出其毅力和對電影的熱情，他認為是非常值得所有后輩學習的。同樣擅長拍攝現實題材電影的臺灣導演蔡明亮則說：“他在電影史上作了一個很好的示范，他們自由地拍自己真正想拍的電影，在電影中探討人性，所以他的作品是有營養的。相較于現在很多人被市場牽著鼻子走拍出來的電影，他對我們后輩的創作，甚至對社會都有啟發。”記者楊帆

­　　(責編：趙光霞、宋心蕊)