開鑼語

　　戲曲的要領為“唱、念、做、打”，王國維說得更簡明，“戲曲者，謂以歌舞演故事也”。

　　所謂舞臺小天地，天地大舞臺，只要給戲曲一方舞臺，你就能看到人生的大天地。可謂“三五步行遍天下，六七人百萬雄兵”、“頃刻間千秋事業，方丈地萬里江山”，“眨眼間數年光陰，寸炷香千秋萬代”。

　　今天，我們要請出三位均入選首批國家非物質文化遺產名錄的戲曲——梨園戲、高甲戲和木偶戲。

　　他們的名字，不僅在泉州家喻戶曉，也常出省出國，見過大世面。著迷于中國戲曲的法國導演索梅爾前幾天剛在泉州看完梨園戲，他這樣評價：看一秒鐘的戲，就能感受到梨園戲演員和整個劇團背后艱辛的付出。

　　不僅是梨園戲，也不僅是高甲戲和木偶戲，中國的戲曲百花齊放，而泉州就是一個縮影。

　　在泉州這些戲曲中，你認為哪個最能代表“東亞文化之都”的稱號，請把你的觀點和投票告訴我們，我們將在擂臺結束之際，抽出三名幸運讀者，組成“文化使者團”，“出使”同為“東亞文化之都”的日本橫濱和韓國光州，來一次直接和切身的文化之旅。

妝容精致，科步規范，至今仍散發著傳統魅力的梨園戲，上周六晚在泉州梨園劇院上演

梨園戲

推薦人：

福建省梨園戲實驗劇團團長曾靜萍

制敵術：最古劇種優雅聲聲慢

　　梨園戲，被稱為“宋元南戲活化石”，在京劇、昆曲都沒有的時代，她已有一部“宋元遺篇”的劇本遺落在民間。

　　這出手抄梨園劇本《朱文走鬼》，在上世紀50年代，被劇團在地攤中尋到。這出劇的劇本與曾記載在500年前明朝的《永樂大典》的“宋元遺篇”大同小異，因此也被稱為“海內孤本”。

　　梨園戲的活化石之意不僅在于其劇本早，她始終堅持的十八步科母也是古老范式，那種穿越時光的古早味，連不同語言的外國觀眾都能品味出來。

　　三天前，在泉州梨園古典劇院，“活化石”再上演，吸引了8位來自俄羅斯、法國和加拿大的外國觀眾。

　　8位外國朋友已經在福建呆了約一周時間，分別看了梨園戲、高甲戲、閩劇、木偶等劇種。

　　他們問幫忙翻譯梨園戲字幕的法國小伙子石峻山：什么戲劇最能代表泉州文化？石峻山不假思索地脫口而出：“當然是梨園戲！”

　　石峻山說，喜歡看戲、看得多的人，一看就明白梨園戲保留著傳統文化內涵。在他看來，不少中國劇種受西方話劇的影響，逐漸迷失了自己。而梨園戲有規范的十八步科母，是純粹的、傳統的套路。因為與眾不同，所以對他極具吸引力。

　　維持著傳統，需要一份細心和耐心的堅持，而這份堅持，又內化為梨園戲在妝容、科步、唱腔的精致與細膩。如非真藝術，今年元宵期間，又怎能吸引京滬等地的年輕戲迷不遠千里前來泉州看梨園戲呢。

　　不過，這也與梨園戲走出去的開放心態不無關系。梨園戲經常在國內外巡演，明年6月起將前往法國、意大利、俄羅斯等國巡演，還受邀參加2015年6月舉辦的契訶夫藝術節，此前只有北京人藝參加過話劇表演，梨園戲有望成為參演的第一個中國劇種。

　　本月底，在韓國光州舉行的“東亞文化之都”授牌儀式上，福建省梨園戲實驗劇團將參與“泉州半小時”表演，上演6分鐘的梨園折子戲。

　　二度梅花獎得主曾靜萍是主演。她稱，有信心征服韓國、日本觀眾，因為“大家都是慢吞吞的優雅表演，更容易有文化認同感”。

　　在歷史上，中日韓關系密切，尤其是日本琉球曾作為中國附屬國，當有皇帝冊封儀式時，使臣就是帶著梨園“七子班”，從泉州沿海前往琉球。曾靜萍說，日本朋友現在還特別喜歡《朱文走鬼》、《王十朋》等梨園戲經典劇目呢。