­　　“我做的建筑是建筑應該有的樣子”

­　　王澍花了12年學建筑，但覺得“這套教育和中國的傳統和現實都沒有關系”，于是，他決定忘掉它。在1992~2000年間，他停薪留職，在西湖邊爬山喝茶，陪太太逛商場，在家洗衣做飯拖地板。

­　　在此期間，為了生活，他也接了一些“裝修”的活，不僅做設計，還包施工——因為想知道這件事從頭到尾是怎樣的——后來他的學生也都是很好的裝修工。“甲方特別喜歡我。墻上的木龍骨，人家都拿破木條釘，我用標準龍骨，不懂偷工減料，經常虧損，但這是建筑學的原則。”

­　　就這樣，王澍明白了每一個釘子是怎么敲進去的，搞清楚了工匠的每一個步驟，后來他的作品一般建筑師很難模仿，因為這建立在對材料和施工的足夠了解上。

­　　象山校園是王澍帶著青年教師團隊做的，所有的圖紙、建筑施工圖都是自己畫。建造過程中，他一直在臨一本字帖。“我的建筑上的那一根曲線，相當于王羲之那個年代的一根曲線，經過我臨帖十幾年，變成我血液一樣的東西，別人無法模仿。”王澍說，至于拿了普利茲克獎，那只是“我們偶然被世界發現”。

­　　有人說，在王澍設計的房子里特別容易迷路。王澍回應，英文里有一個詞叫enjoy，中國人現在都行色匆匆，不愿意徜徉，這需要恢復。

­　　在建浙江富陽的公望美術館（2016年開館）時，工人一直砌不好屋頂，王澍也不知如何表達他想要的效果。正好有一天，彩霞滿天，王澍趕緊找到工人：“你看天和云的這個關系，我要的就是這個。”于是，工人一邊砌，一邊不時抬頭望天，果然成了。

­　　王澍說：“我做的建筑是建筑應該有的樣子。中國的現實蒙著一片灰塵，我只是拿一塊布擦了一下，然后你發現，怎么那么好看，其實它一直在那兒。中國建筑是非常高水平的文明，但被拍到了地上，我們現在只是在重建。”

­　　不培養大師，培養能面對中國社會問題的建筑師

­　　王澍一直自稱是“中國建筑教育制度的叛逆者”，當年的碩士論文《死屋手記》就批判了中國整個建筑學界。時至今日，這種批判并沒有隨著時間而變得圓潤。

­　　“雅園不僅是舒適優雅的生活，‘雅’這個字在中國古代是帶有批判精神的，是對所有庸俗的批判。”王澍說，“為什么要在一個美術學院里辦一個建筑學院？因為有很多問題沒有辦法獲得答案——有著世界最大建造量的中國，為什么沒有創造性的新建筑？有這么多的建筑活動，為什么沒有真正本土文化特征的新建筑？當社會經濟整個被房地產綁架和裹挾的時候，建筑師為什么集體沉淪、墮落、與房地產商成為共謀？”

­　　中國的建筑教育究竟缺什么，藝術、資金，還是方法、設備？“都不缺。”王澍說，“我在工科大學里念了12年建筑學，最深刻的體會是，我們的建筑教育缺乏獨立的思想、立場、態度——只是建立在模仿的基礎上，模仿歐洲、美國、日本、香港，卻對中國自己的傳統所知甚少。”

­　　建筑藝術學院剛成立時，王澍就提出，整個學院至少10年、20年的方向是，重建一種中國當代的本土建筑學。有趣的是，一個強調本土的學院，卻是中國美院最國際化的學院，現在全職外籍教師超過三分之一，因為“本土化一定要在一個真正國際化的背景之下重新定義”。

­　　10年過去了，學院從一名教師到有了40多名在編教師，拿著不高的工資，做著理想主義的事情。王澍說：“造城運動還在繼續，我的學生會很痛苦，但我要為未來留下希望，留下一些人思考這些問題。肯定會有大量人消失在現實里，但只要有幸存者，我們的教育就成功了。”

­　　30年前，王澍常常和師兄們在東南大學的校園里，激情飛揚地批判中國建筑。如今，師兄們有的已經成了中國工程院院士，這次也應邀來參觀展覽，“他們很高興我沒有變化，也希望我不要變”。

­　　“想當大師，成功率不到2%。我不是培養大師，我培養的是面對中國的環境問題、社會問題，能做出相應設計的建筑師。學院走過10年，實驗剛剛開始。”王澍說。