本文涉及少量劇透

　　看完《蝙蝠俠大戰超人》，小浪的心情很復雜，因為這部電影的優點和缺點一樣明顯，而且幾乎所有的優、缺點都可以指向五個大字——“扎”、“克”、“施”、“耐”、“德”。

《蝙蝠俠大戰超人》

“扎宇直”的四宗罪 令人尷尬的情感戲

　　從《斯巴達300勇士》到《守望者》再到《超人：鋼鐵之軀》，本身就是資深宅男的扎導幾乎大部分的電影都能夠成功抓住宅男觀眾的興奮點。不搞笑、不賣腐，偏愛“肌肉男美學”的扎克施耐德，對爆炸和坍塌的熱衷程度絲毫不輸給同樣出身廣告導演和攝影師的同行“賣拷貝”(邁克爾·貝)，也使得他的很多作品由始至終都充斥著一種“直男美學”。然而不得不說，敘事和情感處理依然是扎克施耐德的軟肋。

　　開場不久后，就有一場超人和露易絲·萊恩在浴缸里“鴛鴦戲水”的鏡頭，這一段在預告片里也曾經曝光過。當時萊恩正在泡澡，最后一個動作是超人簡單粗暴地穿著衣服整個人撲了上去，鏡頭一切，濺出的水花猛烈地拍打在地上……怎么說呢，那一段戲看上去真的并不怎么浪漫，而且甚至有點好笑。身為扎導粉絲的小浪，當時的內心os是這樣的：“到底為什么要逼他拍這一段？！！”和《鋼鐵之軀》一樣，這對情侶依然會在打斗進行得如火如荼的過程中，突然插播一段偶像劇，簡直是大寫的尷尬……

一個名字引發的和解

　　在長達兩個半小時(153分鐘)的整部電影之中，一向忠于漫畫原作的扎克·施耐德，在前面用了大量的篇幅來為最后的一場大戰做鋪墊，梳理了幾個人物之間關系，致使前半段幾乎沒有一段可以讓人提起精神的打戲，而最后的高潮卻來得又晚又短。所以如果你在前兩個小時睡著了，也許并無大礙，但如果你連最后的半小時也不小心睡過去了，那么對不起，你的票白！買！了！

　　為了讓這場蝙蝠俠和超人之間的對決顯得合情合理，電影的前半部分運用了大量筆墨來解釋——“為什么蝙蝠俠/超人想要手撕超人/蝙蝠俠”，然而最后的最后，這一段“神VS人”“白天VS黑夜”的世紀之戰，卻因為一個“重名”梗兒而完全迅速地逆轉(你逗我？)。下一秒，蝙蝠俠對著超人他媽已經熟練地自稱“你兒子的朋友”……雖然這些和劇本也有很大關系，不過敘事能力差其實也是扎導的老毛病了。

對不起，我們不搞笑，也不搞基

　　從華納選中扎克·施耐德重啟DC電影宇宙的那一刻開始，扎克·施耐德就將他強烈的個人風格融入DC電影，也似乎有意走出一條有別于漫威的另一條路。而漫威家最好用的“搞笑”和“搞基”這兩把斧子，扎導也幾乎是堅決不碰。

　　整部電影延續了《鋼鐵之軀》中暗黑、嚴肅的氣氛，如果你更加偏愛“嘴炮系”的漫威超級英雄，那么這部電影對你來說也許會稍顯“無趣”，雖然你也能偶爾在一些拍得并不那么合適的嚴肅橋段，意外找到笑點。

　　雖然本·阿弗萊克和亨利·卡維爾這一對，最近在宣傳期進入白熱化階段的時候已經彼此腐到飛起了(到底是被漫威賣腐營銷大法給帶壞了？)，但是在電影之中官方賣腐的橋段卻少之又少，不過腐女/男觀眾其實從一閃而過的只言片語和畫面中，腦補出一些“惡趣味”。

　　兩人初次見面的“小記者VS霸道總裁”的設定真是分分鐘讓人聯想到那一部“神片”《五十度灰》，何況亨利·卡維爾早前還被傳過加盟《五十度灰》續集(所以你其實更想演女主就對了！)。費盡心機將兩人“撮合”到一起去的“紅娘”盧瑟也把兩人之間的交戰稱為“Date”，還囑咐他們倆“干上一仗，不死不休”。當然最露骨的絕對是兩人交戰的那一段，完美詮釋了一對抖S(蝙蝠俠)和抖M(超人)之間的“基戰”(提示：還有捆綁play哦！)……以上腐點都是小浪喪心病狂的想象，和習慣了官方賣腐的“業界毒瘤”漫威相比，DC的節操簡直保存得太好。

這些梗兒真的都不用解釋嗎？特別“路人不友好”！

　　資深漫迷扎導也在這部電影里埋藏了很多普通觀眾一定不會懂的漫畫梗，而且并不準備詳細解釋。從這一層面來說，《蝙蝠俠大戰超人》完全可以說是一部“路人不友好”的電影。

　　電影的開篇緊接《鋼鐵之軀》最后，超人和佐德將軍之間的那一場惡戰，卻是從蝙蝠俠布魯斯·韋恩的視角去觀戰的。最后邁克爾·珊農飾演的佐德將軍的尸體也成為一個重要道具，然而沒看過《鋼鐵之軀》的觀眾，在這里大概是要懵逼的(這尸體到底是sei？)

　　雖然神奇女俠其實是最后“三英戰呂布”的三英之一，風頭幾乎蓋過超人女友萊恩，然而在這部電影中，她的“神奇女俠”(Wonder Woman)的身份顯得頗為神秘，就只有關于她的機密檔案中標出了一個大大的“W”，其他地方并沒有做過介紹。在這些機密檔案中作為彩蛋出現的，還有即將登場的海王(杰森·莫瑪飾)、閃電俠(埃茲拉·米勒飾)、鋼骨(雷·費舍飾)，以及出現在照片中神奇女俠旁邊的克里斯·派恩飾演的史蒂夫·特雷弗(神奇女俠男友)。

　　其實早在蝙蝠俠的一場夢境中，跑得快過光速，能夠穿梭時空的閃電俠，就曾經特地出現，并給了蝙蝠俠一個關鍵性的提示，然而并不知道閃電俠是sei 的觀眾，顯然除了這位突然冒出來的“路人甲”戲服太過搶鏡之外，相信印象也不會太深。

　　除了這些顯而易見的之外，還有些藏得很深的梗兒。比如。和羅賓(蝙蝠俠助手)、 達叔(《正義聯盟》即將出現的大反派)有關的符號性元素都一閃而過。總而言之，非常“路人不友好”。

施耐德(電影！)之美

　　動作慢鏡、油畫風格、暗黑色系、破壞力美學……扎導的粉絲們大可放心，這些扎導標志性的視覺風格在《蝙蝠俠大戰超人》之中依然最大程度地得以保留。(P.S。扎導最鐘愛的“肌肉男美學”當然也還在！兩位“E杯”壯漢還分別貢獻出一段“福利”，一只故意裸上身煎蛋(太刻意！，另一只褲腰低到露出人魚線(太心機！。)

　　扎克施耐德在重啟《超人：鋼鐵之軀》時，并沒有把超人塑造成一個大眾想象中的“衣著光鮮，內褲外穿”的Superstar，不僅從外表上重塑出他的暗黑風，還著重探討了超人身上“神性”的糾結，以及人們對他從最初的不信任到接受的過程。

　　《超人》漫畫的作者之一杰瑞·西格爾(Jerry Siegel)是一位來自立陶宛的猶太移民，超人的原名“卡爾·艾爾”也可以譯作希伯來語的“上帝之聲”。在《蝙蝠俠大戰超人》中，不難發現主角其實依舊是超人，而“超人=神之子”的設定在這一集中也進一步深化，很多情節都充滿隱喻，在此就不劇透了。尼采的名句“上帝已死”的引用，也似乎顯得別有深意。

小本的蝙蝠驚喜 哼哼的超人美艷 盧瑟負責賣萌

　　最后再來說一下演員。雖然從小本接下蝙蝠俠這一角色開始，反對的聲音就從來沒停過，但是不得不說這次蝙蝠俠還算驚喜。粗礦的外形輪廓幾乎完全還原漫畫，“穩且狠”的格斗動作戲絕對是一大看點。雖然看臉的時候，“面癱依舊在，只是朱顏改，雙鬢已灰白”。哼超的傻白直壯漢在本集也是無比美艷，有一段超人倒地的俯拍鏡頭唇紅膚白，顏值驚天！杰西·艾森伯格塑造的大反派盧瑟，身上神經質和癲狂一面很容易聯想到希斯萊杰版“小丑”，但顯然并不具備后者的狠勁兒，而是全程在賣萌。

　　蓋爾·加多飾演的神奇女俠，每次出場都很令人眼前一亮，即使在電影里出場時間并不算長，卻已經完成了N次換裝。相比最后的“泳衣戰甲”，顯然身穿晚禮服的她才是最美的。此女戰斗力也是驚人，雖然和超、蝙相比略輸罩杯，氣場卻完全不輸！ 片中她和蝙蝠俠之間流動的曖昧也不禁讓人好奇這一對未來在DC電影中走勢。兩人在拍賣會相遇時，配樂不惜用上了肖斯塔科維奇《第二爵士組曲》中的《圓舞曲》(庫布里克在《大開眼戒》中也用過)，效果略違和。

　　杰瑞米·艾恩斯版本的“阿福”，大概是顏值最高的一版了吧？“毒舌”的設定也忠實于原作，比如，竟然可以吐槽蝙蝠俠“已經過了可以英年早逝的年紀了”，實在夠狠。

DC宇宙風格未來=扎克·施耐德？

　　《蝙蝠俠大戰超人》上映后，相比影迷在IMDB上刷出的9分超高分，影評人和媒體扎堆的爛番茄網上，新鮮度卻只有36%。

　　從這部電影不難看出，扎克·施耐德并沒有修復自己身上的硬傷，也倔強地保留了強烈的作者風格。對于相對漫威起步本身就已經晚了很多的DC而言，這一條路到底是不是明智之舉，尚無法定論。畢竟堅守自我和故步自封有時只有一線之隔。

　　這一點大概在華納選則了扎克·施耐德的一刻，甚至更早以前就已成定居。在諾蘭的“蝙蝠俠黑暗騎士三部曲”之后，華納找來了諾蘭監制《超人：鋼鐵之軀》，并由扎克·施耐德執導。諾蘭為“黑暗騎士”所定下的基調，在某種程度上已經決定了DC電影？“DNA”。

　　在《蝙蝠俠大戰超人》之后，扎克·施耐德還將繼續執導《正義聯盟》的上下兩部，這一條扎克·施耐德執掌之下刻意走出的，有別與漫威的DC超級英雄之路，未來還將面臨更加嚴峻的考驗。(胡小楠/文)